MAK-UP-OLHOS

Em toda a minha vida, sempre tive um fascínio pelo olhar das pessoas. Aprendi que basta um olhar para se falar mil palavras,como maquiador aprendi que toda mulher que usa na maquiagem um olho preto,desperta não só a curiosidade como o fascínio daqueles que estão a sua volta.Nos filmes ,nas novelas ,elas estão la sempre para mostrar o seu lado fatal ou para mostrar o lado obscuro das vilãs.


Este tipo de maquiagem pode ser usado por todas as mulheres, tanto faz de dia como a noite, cabe a vocês saberem como usá-la.
Eu desde já indico, pois se você quer arrasar se entregue a este fascínio e mostre a todos
o seu olhar.
O verão está acabando, e é hora de prestar atenção nas tendências para o inverno. A temporada 2010 vem com cores fortes e maquiagem pesada, inspirada nos artistas do rock. Entre as novidades, estão os olhos bem pretos e delineados, como foi visto nas passarelas de todo o mundo (foto). Para fazer é muito fácil: você precisa de uma boa camada de delineador ou lápis e muita sombra preta por cima. Para dar um charme a mais, carregue nos cílios inferiores, tudo no tom mais profundo de preto e no maior estilo rock’n’roll!

Um beijo grande a todos vocês.

Fabinho Araújo

PROGRAME-SE

ESTÃO DE VOLTA

GRUPO IMAGENS DE TEATRO DO CEARÁ.

 VAI DAR O QUE FALAR!!!

 "EU SÓ VIM PRA INCOMODAR"

Depois de "O Abajur Lilás", polêmica e provocante montagem do Grupo Imagens de Teatro, "Barrela" abre mais feridas na pele da sociedade. Temporada imperdível: setembro e outubro no SENAC Iracema. O sistema carcerário no foco.

O projeto Plínio Marcos Trilogia tem como objetivo trazer para o público cearense e de todo o Brasil, a importância da obra de um autor tão vigente e contundente como este maldito... Perdão, bendito: Plínio Marcos!

O espetáculo BARRELA é o segundo espetáculo dessa trilogia, premiada pela Funarte (Prêmio Myriam Muniz - 2009). O primeiro foi "O Abajur Lilás" e o terceiro será "Navalha na Carne".

Plínio Marcos Trilogia é fruto de estudo e pesquisa do Grupo Imagens de Teatro, de Fortaleza (CE).

“Eu estava sem roupa e não me vestiram; eu estava doente e na prisão e vocês não me foram visitar”. (Mateus 25,43)

                                     

Barrela foi à primeira peça de Plínio Marcos, e também a mais censurada, condição em que permaneceu durante trinta anos, a partir de 1959.

Barrela significa curra, na linguagem carcerária.

O texto foi baseado numa história verídica que aconteceu em Santos (SP) com um rapaz que, por uma briga qualquer, foi atirado na cadeia, onde acabou sendo estuprado pelos outros presos da cela. Jurou vingança e, quando saiu de lá, matou, um por um, todos os que o desonraram.

            

Chocado ao ouvir o relato, Plínio Marcos decidiu contar a história em forma de diálogo, imaginando situações ocorridas antes, durante e depois do episódio do estupro. Na peça, colocou o foco na briga de poder existente entre os presos da cela. Nesse contexto de enfrentamentos e concessões, vemos a grandiosidade do autor, o arauto dos excluídos.

O realismo grita e sangra atrás das grades, onde homens abandonados por sistema carcerário gritam por socorro, luta por sobrevivência!

Durante o desenrolar da trama, o público irá vivenciar a realidade do mundo carcerário e o antagonismo sensacionalista com que a mídia mostra o preso, assim como as diferenças de tratamento entre o preso que rouba uma galinha para se alimentar e outro que desvia dinheiro público.

Durante o processo de pesquisa e montagem, o grupo visitou diversas modalidades carcerárias e inseriu no espetáculo diversos elementos visuais e simbólicos ali colhidos, assim como a sensação claustrofóbica e dolorida do silencio e da solidão.

O que se pretende é ter a intrigante e fascinante discussão sobre a compatibilidade da existência da pena de prisão e o princípio da dignidade da pessoa humana.

Temporada de "Barrela", do Grupo Imagens de Teatro

setembro: dias 11, 12, 18, 19 e 25

outubro: dias 07, 14 e 21

sempre às 20h

SESC SENAC Iracema (Rua Boris, 90-C – Praia de Iracema)

entrada: $10 e $20

Informações: (85)8897-2730

censura 18 anos  

A pré estréia acontece em um lugar que parece ser a cena do espetáculo, um cinema pornôgrafico no centro de Fortaleza, com shows de transformistas, banda e d.j´s, com presença marcada dos artistas da cena teatral do Ceará...

LIVROLÂNDIA O REINO DA LEITURA (CIA CAMARIM DE TEATRO-CE)

SÁBADOS DE OUTUBRO/2010  AS 19:00 H, NO ESPAÇO ROGACIANO LEITE

 (PALCO SOB A PASSARELA)NO CENTRO DRAGÃO DO MAR DE ARTE E CULTURA.

RICK VALLEN

UM DOS ÍDOLOS REVELADO NO PROGRAMA RAUL GIL QUANDO ERA NA REDE BANDEIRANTES DE TELEVISÃO, FAZ COM EXCLUSIVIDADE SHOW EM FORTALEZA, APAIXONANDO E ARRANCANDO SUSPIROS DE QUEM GOSTA DE BOA MÚSICA E DE UM BOM INTERPRETE. 

DIAS 16 E 17 DE SETEMBRO / 2010AS 21 H, NO ANFITEATRO DO CENTRO DRAGÃO DO MAR DE ARTE E CULTURA.FORTALEZA-CEARÁ.

NOVA MONTAGEM DA CIA CAMARIM DE TEATRO ENTRA EM CARTAZ NO CENTRO CULTURAL BANCO DO NORDESTE EM FORTALEZA .O ESPETÁCULO ESTAR NOS SEUS AJUSTES FINAIS MAIS NÃO PODE ESPERAR A ANCIÊDADE DO PUBLICO PRA VER MAIS UM INFANTIL DO ENTÃO DIRETOR DAVIDSON CALDAS QUE É CONHECIDO PELO SEUS BELESSÍMOS TRABALHOS, TANTO ÉTICO COMO ESTÉTICOS NOS SEUS INFANTIS, ENTÃO EM PARCERIA COM O BANCO DO NORDESTE DECIDIU ESTREIA EM FORTALEZA LOGO, SATISFAZENDO OS GOSTO DO PÚBLICO INFANTIL QUE TEM A CIA CAMARIM DE TEATRO COMO UMA REFERÊNCIA DE INFATIS DE BOM GOSTO E DE CUIDADO.

FICHA TÉCNICA:

DIREÇÃO:DAVIDSON CALDAS

TEXTO: WALDEN LUÍS 

ARGUMENTO: JOSÉ ALVES NETO

ATORES: ADRIANO ARAÚJO E MAYKEL BATISTA

MAQUIAGEM: FÁBIO ARAUJO

CONTRA REGRAGEM: PRISTLEY PEREIRA E FÁBIO ARAÚJO

ILUMINAÇÃO E SONOPLASTIA: DAVIDSON CALDAS

CENÁRIO E FIGURINOS: FÁBIO ARAÚJO, MAYKEL BATISTA E DAVIDSON CALDAS

COSTUREIRA: ROSA SILVA

MOTORISTA: MAKILEY CALDAS

PRODUÇÃO EXECULTIVA: FÁBIO ARAUJO

O TEATRO CEARENSE CONQUISTANDO O BRASIL

 PARABÉNS GRUPO IMAGENS DE TEATRO

5 prêmios no Festival de Teatro de Goiânia.

  Na noite do último domingo (25/04/2010), aconteceu o encerramento do Festival de Teatro de Goiânia, e para a alegria de nós cearenses, um produto nosso levou cinco prêmios, entre eles o de melhor espetáculo. Estou falando da peça “O Abajur Lilás”, com texto de Plínio Marcos e direção de Edson Cândido.

Ao todo, o festival recebeu 17 apresentações de espetáculos teatrais de 5 diferentes estados do Brasil. A capital de Goiás foi movimentada com produções que buscaram linguagens inovadoras, instigantes, e que suscitaram importantes debates que enriqueceram o cenário teatral goianiense, e também contribuíram para a formação de público.

Como diz o diretor Edson Cândido, o teatro cearense é bom e não deixa a desejar, fazemos um teatro de qualidade para o Brasil e para o Mundo....

Veja lista completa dos ganhadores e indicados:

Melhor Maquiagem

Indicados: Cia. Plágio (Cru – Brasília/DF)

Grupo Imagens (O Abajur Lilás – Fortaleza/CE)

Marie Thouron (Seu BomFim – Salvador/BA)

Vencedor: Cia. Plágio (Espetáculo Cru – Brasília/DF)

> Melhor Trilha Sonora

Indicados: Valéria Braga e Tiago (Bodas – Goiânia/GO)

Grupo Teatro da Terra (Curral – Santo André/SP)

Rodrigo Cruz e Rodrigo Cunha (Dúplice – Goiânia/GO)

Gerrah Tenfuss (Mel – São José do Rio Preto/SP)

Vencedor: Gerrah Tenfuss (Mel – São José do Rio Preto/SP)

> Melhor Figurino

Indicados: Júlio Vann (Balanço – Goiânia/GO)

Ricardo Braudes (Bodas – Goiânia/GO)

Grupo Teatro da Terra (Curral – Santo André/SP)

Edson Cândido (O Abajur Lilás – Fortaleza/CE)

Moacir Gramacho (Seu BomFim – Salvador/BA)

Vencedor: Júlio Vann (Balanço – Goiânia/GO)

> Melhor Cenografia

Indicados: Moacir Gramacho (Seu BomFim – Salvador/BA)

Grupo Imagens de Teatro (O Abajur Lilás – Fortaleza/CE)

Vencedor: Moacir Gramacho (Seu BomFim – Salvador/BA)

> Melhor Iluminação

Indicados: Rodrigo Assis (Balanço – Goiânia/GO)

Gerrah Tenfuss (Mel – São José do Rio Preto/SP)

Rodrigo Assis (Dúplice – Goiânia/GO)

Vencedor: Gerrah Tenfuss (Mel – São José do Rio Preto/SP)

> Melhor Atriz Coadjuvante

Indicados: Kátia Camila (O Abajur Lilás – Fortaleza/CE)

Karine Ramaldes (Bodas – Goiânia/GO)

Clara Luz (Abajur Lilás – Fortaleza/CE)

Vencedora: Kátia Camila (O Abajur Lilás – Fortaleza/CE)

> Melhor Ator Coadjuvante

Indicados: André Reis (Cru – Brasília/DF)

Gilson Tenório (O Abajur Lilás – Fortaleza/CE)

Chico Santana (Cru – Brasília/DF)

Vencedor: André Reis (Cru – Brasília/DF)

> Melhor Texto Original

Vencedor: Alexandre Ribondi (Cru – Brasília/DF)

> Melhor Atriz

Indicadas: Lana Gugel (O Abajur Lilás – Fortaleza/CE)

Aila Rodrigues (Curral – Santo André/SP)

Vencedora: Lana Gugel (O Abajur Lilás – Fortaleza/CE)

> Melhor Ator

Indicados: Sérgio Sartório (Cru – Brasília/DF)

Fábio Vidal (Seu BomFim – Salvador/BA)

Bruno Peixoto (Balanço – Goiânia/GO)

Beto Menêis (O Abajur Lilás – Fortaleza/CE)

Vencedor: Beto Menêis (O Abajur Lilás – Fortaleza/CE)

> Melhor Direção:

Indicados: Edson Cândido (O Abajur Lilás – Fortaleza/CE)

Valéria Braga (Bodas – Goiânia/GO)

Alexandre Ribondi (Cru – Brasília/DF)

Vencedor:Edson Cândido (O Abajur Lilás – Fortaleza/CE)

> Prêmio especial do júri

Circo de quintal (Birigui/SP), pelo Conjunto da Obra – perfeita harmonia entre os elementos da encenação.

> Melhor Espetáculo – Júri Popular

Circo de Quintal (Birigui/SP)

> 2° Melhor Espetáculo

Cru (Brasília/DF)

> Melhor Espetáculo

O Abajur Lilás (Fortaleza/CE

 

ENGENHARIA ERÓTICA-FÁBRICA DE TRAVESTIR

[ O ABAJUR LILÁS ]

 Para homenagear o "poeta maldito" o Gupo Imagens, produziu uma de suas peças mais premiadas e alvo de boatos e críticas: O ABAJUR LILÁS. Proibida pela ditadura militar durante 21 anos, a peça trata da relação de poder entre o dono de um bordel e três prostitutas que ali moram e trabalham. Dentro deste universo de miséria e exploração, Plínio Marcos expõe as entranhas de um poder ilegítimo e ditatorial em franca alusão à situação política e social da época em que o texto foi escrito.


O diretor Edson Cândido tem criando a oportunidade dos profissionais regionais mostrarem o seu valor, ampliando o campo de atuação e dando continuidade ao trabalho a que se dedicam. Após a temporada no Teatro José de Alencar e no teatro do SESC-SENAC Iracema o espetáculo  fará  apresentações em várias capitais brasileiras. Enquanto isso o público cearense aguarda ansiosamente a nova temporada em Fortaleza.


"Quem não viu quer ver, quem já viu gostou e quer ver de novo."


 O espetáculo a cada apresentação muda , possibilitando novas experiências e testando novas possibilidades de trabalho com o ator e com o público, Edson Cândido tem um a linha de pesquisa magnifica encantando os olhos de quem ver o trabalho sério e responsavel tanto com rigor ético e estético.


Confiante de que o teatro cearense tem um papel humanizador, o diretor preocupa-se em promover manifestações teatrais transformadoras e distintas de um caráter eventual.
Alvo de criticas e acusações levianas o então diretor Edson Cândido não se abalou com isso, porque quem não deve não teme, deu a volta por cima, mostrando pra que veio e calando a boca de pessoas que querem se alto promover, denigrindo a imagem de pessoas que tem um trabalho sério e de conduta moral incontestavel.


Faço das palavras de Plínio Marcos as minhas; "Edson Cândido veio pra incomodar".




Quer saber mais sobre o espetáculo visite o blog:

 http://pliniomarcostrilogia.blogspot.com/

PRODUÇÕES DE ESPETÁCULOS

EM MEADOS DOS MESES DE OUTUBRO E NOVEMBRO E DEZEMBRO DE 2009 A CIA CAMARIM DE TEATRO DECIDE ENTÃO PRODUZIR AS TEMPORADAS DE ESPETÁCULOS NO TEATRO MUNICIPAL PEDRO GOMÊS DE MATO(MARANGUAPE-CE). ONVIDANDO VÁRIOS GRUPOS CEARENSE PARA FAZER PARTE DESSA POGRAMAÇÃO DIVERSIFICADA PARA VÁRIOS PÚBLICOS DIFERENTES. A FRENTE DA PRODUÇÃO ESTAVAM DAVIDSON CALDAS E FÁBIO ARAÚJO. EM PARCERIA COM ENTIDADES PUBLICAS O PROJETO SE SUSTENTOU ATÉ QUE SE CONCLUISSE O PERÍODO, DENTRE OS ESPETÁCULOS ESTAVAM OS SEGUINTES: 3 BOM D + DA TRUPE CABA DE CHEGAR UM MUSICAL REGADO A UM BOM HUMOR.

LIVROLÂNDIA O REINO DA LEITURA DA CIA CAMARIM DE TEATRO  MUSICAL INFATIL ONDE A LEITURA É O ACORDE PRINCIPAL. 


         AS PROSOPOPÉIAS DE CASSIMIRO COCÔ DA CIA CAMARIM DE TEATRO-UMA COMÉDIA NORDESTINA BASEADO NAS COMICIDADES DA CULTURA POPULAR.    
                                       
FLOR DE DAMA-GRUPO PARQUE DE TEATRO UM SOLO DE SILVERO PEREIRA, O ESPETÁCULO FALA DA VIDA DIFICIL E CRUEL DE UM TRAVESTIR POBRE E NORDESTINO.


CONTE LÁ QUE EU CONTO CÁ DO GRUPO PARQUE DE TEATRO- UMA COMÉDIA DE CONTOS POPULAR NORDESTINOS.


O MERGULHO DA CIA ARGUMENTO-UM INFANTO JUVENIL DE MUITO BOM HUMOR DE DOIS CLOWS .


AS VISINHAS DA CIA CEARENSE DE MOLECAGEM- UMA SURPE COMÉDIA DE TRÊS VISINHAS, "ESPETÁCULO RECORD DE PUBLICO NO TEATRO MUNICIPAL".


 AULA DE CLOWSSICO- COMÉDIA INFANTO JUVENIL DA CIA ARGUMENTO COM GRACO ALVES.


ALÉM DESSES FORAM OFERTADOS A ALUNOS DE GRUPOS DE TEATRO DE ESCOLAS OFICINAS DE DANÇA , JOGOS CORPORAIS, LEITURA DRAMÁTICA, NOÇÕES BÁSICAS DE MAQUIAGEM ARTÍSTICA E PRODUÇÃO.


RECEBEMOS AINDA INTERCABIOS DE GRUPOS DE DANÇA E TEATRO EM OUTROS ESPAÇO OFERECIDOS PELA CIDADE , DENTRE ELES O GRUPO DE TEATRO DO CENTRO CULTURAL BOM JARDIM  QUE TEM COMO DIRETOR O ATOR PEDRO GONÇALVES, O GRUPO ARTELARIA PRODUÇÕES QUE APROVEITANDO A OCASIÃO MOSTROU O ESPETÁCULO ÁGUA DE MENINOS. AINDA TEVE UMA TROCA DE IDÉIAS COM O GRUPO DE TEATRO DO MINISTÉRIO DE ARTES DA COMUNIDADE CATÓLICA FONTE DE ÁGUA VIVA,
 DENTRE OUTROS GRUPOS LOCAIS DE QUADRILHAS JUNINAS, PAIXÕES DE CRISTO, CAPOEIRA, PASTORIL DENTRE  OUTROS...


A PROGRAMAÇÃO FOI MARCADA POR VÁRIAS MANIFESTAÇÕES ARTISTICAS FAZENDO MOVIMENTAR A COMÉCIO CULTURAL DA CIDADE E MARANGUAPE.


É META PARA O ANO DE 2010 E 2011 A CIA CAMARIM COM SUAS PRODUÇÕES ARTICULAR PARA QUE SEJA REALIZADO NOVAMENTE O FESTIVAL DE TEATRO NA CIDADE.


AGUARDEM...

MAQUIADOR

ESSA PROFISSÃO EXIGE:

• Detalhismo• Perfeccionismo

• Sensibilidade

• Senso estético
• Segurança e habilidade com trabalhos manuais
• Habilidade com combinação de cores

• Criatividade

• Boa visão
Formação:
A profissão de maquiador não é regulamentada pelo Ministério do Trabalho brasileiro e com isso, não há uma lei que determine a formação escolar mínima para se tornar um profissional da área. Porém, um critério diferencial que pode ser decisivo na contratação de um maquiador são os cursos profissionalizantes que ele já tenha feito e que venham a dar suporte teórico e prático a sua atuação. Entre estes cursos estão:
• Workshops de correção de imperfeições como cicatrizes e olheiras.
• Cursos de maquiagem profissional, utilizada em artistas televisivos, com duração de um mês
• Curso básico de maquiagem, visando o aprendizado das principais técnicas de combinação de cores, adequadas ao dia e à noite
• Estudo da maquiagem para cada biotipo segundo a estação do ano, incluindo teoria e prática
• Maquiagem artística e caracterização, de personagens de festas de Halloween, drag-queens, envelhecimento e personagens históricos.
• Curso de automaquiagem.
Principais atividades de um maquiador

Pincipais atividades diárias:

• Aplicação de base, para alcançar a suavidade da pele

• Aplicação de sombra para os olhos, lápis de olho e máscara, para realçar esta região do rosto, deixando-a mais jovem e atraente. Sombras escuras

para os olhos fazem com que eles parecem menores e sensuais, enquanto que as claras dão a impressão de olhos maiores e serenos

• Aplicação de blush, para imitar a aparência de pele levemente ruborizada

• Batom, para deixar os lábios mais volumosos e esconder imperfeições, ressaltando-os

• Utilização do 'pancake', que é conhecida como a maquiagem que não sai com o suor ou em situações adversas, como a chuva

• Realce dos cílios, com instrumentos que o deixam maiores e mais salientes

Áreas de atuação e especialidades

 Junto de outros profissionais da área estética (cabeleireiros, depiladoras e manicures) ou no meio artístico, com personalidades televisivas e que necessitam um tratamento muito apurado com a aparência. No meio artístico, exclusivos de certas personalidades segundo talento e eficiência. Outra área marcante de atuação é nos desfiles de moda, quando prepara o rosto das modelos de acordo com o solicitado pelos estilistas do evento. Um exemplo disso é na semana mais famosa de moda que ocorre no Brasil.No Teatro, é peça chave na caracterização de personagens, como os de apresentações infantis, por exemplo, que necessitam uma transformação muitas vezes radical, para a interpretação. No caso dos salões, o mais comum é ele atuar com a maquiagem para festas, bailes de formatura e casamentos, tendo uma clientela variada e rotativa.

Curiosidades

Muito antes do culto à imagem perfeita, como ocorre hoje em dia, no qual pequenas imperfeições devem ser eliminadas através de produtos de beleza, a forma primitiva de maquiagem surgiu no mundo antigo. As pessoas que viveram no período da Antiguidade costumavam pintar o rosto com substâncias naturais, que a deixavam mais apresentáveis, juntamente com adornos e adereços, como brincos e colares. Nos indígenas americanos e em tribos africanas também era comum a pintura cerimonial, com substâncias como o urucum e o carvão, além de argila e pedras moídas. Entre os aborígines da Austrália, as pinturas seguiam intrincadas em formas geométricas. Porém, foi no Egito antigo, que a maquiagem recebeu a destinação que modernamente conhecemos a do embelezamento, propriamente dito. Nesta cultura de beleza física, tanto de homens como de mulheres, realçava-se o uso de pinturas a base de hena, sobretudo em torno dos olhos. Concomitantemente, no teatro grego, a maquiagem passou a ser essencial na caracterização do ator em suas peças encenadas.

FÁBINHO ARAÚJO